▲松山文創園區長期致力於扶植青年原創力，為進一步向下扎根、拓展設計人才的年齡層，今年學園祭特別規劃高中職學生參訪行程，邀請松山高中與中崙高中的學生走入展覽現場。 第十四屆松山文創學園祭《逐光啟程：Highlight》串聯倉庫群、製菸工廠與多功能展演廳等展區，集結全台39所大專院校、43個系所，超過3,000位學生共襄盛舉。展出內容涵蓋藝術設計、建築景觀、傳播創意到文化應用，橫跨六大主題領域，全區展覽免費開放參觀，誠邀民眾走進場域，近距離感受新世代創作者的創意能量。 ▲2025松山文創學園祭《逐光啟程：Highlight》啟動儀式。 六大主題週策展激盪跨域交流，展場融合產學對話 本屆學園祭依展期與領域劃分六大主題週，分別為「藝術與時尚週」、「廣告與大眾傳播週週」、「文化創意設計週」、「空間與室內設計週」、「都市與景觀設計週」與「建築與城市設計週」，全面展現學生在創作歷程中的觀察與實踐。 ▲輔仁大學織品服裝學系第52屆畢業展「縷」的動態走秀。 學園祭啟程第一週「藝術與時尚週」，由國立高雄師範大學、華梵大學、中國文化大學、國立臺南大學、輔仁大學與黎明技術學院聯合策展，以當代表現與美感思維為主軸，聚焦藝術創作與服裝設計的多重視角，交織出跨校跨領域的創作對話。「都市與景觀設計週」則由與松山文創學園祭合作超過10年的中華民國景觀學會負責統籌策劃「景觀新秀展」，召集國內各大院校景觀相關科系，共同探討生活環境的詮釋與反思，促進專業領域的凝聚力，更能推動觀眾對於國內外景觀環境的重視。學園祭冀望透過聯展機制，不僅強化學生整體策展能力，也深化學術場域與公共空間的創意共構。 ▲臺北市副市長林奕華參觀第一週「藝術與時尚週」。 跨平台、跨場域整合推進，讓創意參與走出展場、深入日常 今年松山文創學園祭持續整合線上與線下資源，擴大展覽的參與形式與公共接觸深度。線上端與藝文看展平台 ARTOGO 合作，打造專屬數位展間，完整收錄各校系展出內容與學生作品資訊，讓觀眾可透過手機或電腦隨時觀展，突破場域與時間限制，提升作品可及性與參與彈性。 ▲國立高雄師範大學美術學系（3號倉庫）。 Podcast《藝文雙響炮》也同步推出學園祭特輯，邀請多位參展參展師生分享策展歷程與創作秘辛，讓展覽討論走進日常語境。線下則攜手臺北文化體育園區夥伴，共同籌辦展期間響應活動，串聯文化場域與企業資源，擴展學園祭活動影...

衣服圖書館共同創辦人陳慶容(左)與洪于捷(右)   「我一直覺得對於議題中問題的解決，建立機制比較重要。」衣服圖書館的共同創辦人洪于捷說，臺灣一年丟棄超過 2 億件的舊衣，平均每分鐘丟掉 438 件衣物，「快時尚」已經成為全球第二大污染源，對環境造成巨大的污染與衝擊。   根據衣服圖書館的調查，女大學生是快時尚的重度消費族群，平均一個月的購衣量是 6.8 件，「因為買的衣服都很便宜，所以買過就忘，不會記得自己買過什麼，不穿就丟。」當時才大三的洪于捷意識到這個問題，正好修了一門「社會經濟組織的創新與設計」課程，讓她開始思考如何去設計解決方案，課堂結束後她便去敲了同學陳慶容宿舍的門，聊了半個小時兩人就決定合作，以成立「衣服圖書館」來換衣，延續舊衣壽命的新計畫。 為維持「共享衣櫃」的衣物品質，規定每件衣服都要附上「故事小卡」 為了試驗這件事的可行性，她們的第一個短期實體計畫「共享衣櫃」，邀請宿舍住宿生將不穿的衣物放進衣櫃裡，也可以將想要的拿走。為了維持衣櫃中的衣物品質，也規定每件衣服都要附上「故事小卡」，「我們希望大家在拿取時，能夠感覺到這件衣服背後是一個人，想強調二手衣不是一個別人穿過很舊很髒的衣服，而是有故事的衣服」。 計畫一開始受到熱烈迴響，但她們很快就發現要把實體故事的溫度搬到現場是莫大的挑戰，「一開始來參與這個活動的人會被這個理念吸引，但要把衣服換走，尤其是換了一兩次後，他就不會管有什麼故事，比較重視這件衣服穿在身上好不好看。寫故事小卡反而對賣家的意義比較重大，例如我們會收到非常大量『前男友們』送的衣服，這對她們來講是一個對過去告別的過程，帶有一種儀式感。」   2020年8月衣服圖書館的概念移轉到雲端推出 App 為了提高二手衣的吸引力與流通性，2020年8月，她們開始將衣服圖書館的概念移轉到雲端，推出 App 並新增了代幣機制，平台會根據產品的原購價、新舊程度、瑕疵狀況，替賣家算出建議售價，賣家每成功售出一件衣服，便可獲得代幣，能夠用來購買平台上其他的二手衣，或也可以現金購買，現金則會成為支持平台的營運費用。 她們惜物與對環保的熱忱，同樣延伸到生活之中，共同創辦人慶容分享她的出門必備小物是環保筷、環保吸管、購物袋，但于捷笑稱自己記性不好，常常會掉東西或忘記帶，「我的方式就乾脆不用吸管了！直接打開喝，找到適合自己的方式最重要！」 A...