圖說／《金繼》為作者Issa Watanabe 2023年最新繪本，透過她筆下引人入勝的優美圖像，喚起抵抗和修復的旅程──破碎後重生，既美麗又獨特，無可取代。 （圖片來源： image3 ） 金繼（金継ぎ）是一種日本工藝，利用樹脂和貴金屬混合物來修復破損的陶瓷器物，碎片連接後，裂痕轉化為獨一無二的特徵，讓器物獲得新生。這帶出了一種哲學性的思考，「金繼」把破損和修補視為物件歷史的一部分，而非單單的掩飾或汰換，修補過的裂痕述說著「物」本身的故事。 圖說／《金繼》隨書附贈絕美小海報，以及台灣漆藝家靜舟的專業解說文。 （圖片來源： image3 ） 《金繼》這本書從「金繼」這個哲學與美學的概念出發，作者渡邊依莎（Issa Watanabe）出生於秘魯，擁有文學和藝術創作的教育背景，代表作《遷徙者》曾獲法國童書獎女巫大獎、西班牙Libreter獎和中國BIBF國際插畫展大獎評審團大獎等多項獎項，並被翻譯成十九種語言。《金繼Kintsugi》是她2023年出版的最新著作，在2024年義大利波隆那童書展獲得拉加茲獎「Fiction（故事類）」首獎。 圖說／ 「只要心中仍然保持著盼望，終有一天會看見物換星移後帶來的各種色彩。」——演員簡嫚書 （圖片來源： image3 ） 「《金繼》雖然無字，卻是自帶旋律的繪本。榮枯同樣精緻美麗，也像在說，若自身仍保留本色，你便能點石成金。」／Emily Chan（作家、插畫師） 《金繼》描繪一隻兔子與紅鳥正要進行一場愉快茶會，長長的餐桌上長出掛滿美麗愉悅之日常事物之林，然而紅鳥的色彩褪去，轉為一片慘白，鳥兒轉身飛去，兔子的日常開始失衡。兔子緊抓住一小株綠葉試圖追回鳥兒，無論進入多麽繽紛的世界，角落總有事物開始轉白，死亡如影隨形。最終，含著淚的兔子回到原地。看著眼前景物全非，滿目瘡痍，整個世界都受了傷。 （圖片來源： image3 ） 資料來源／大塊文化  ▋《金繼》 好書抽獎活動 ▋ ═ Step.1 ═ 按讚大塊文化此篇貼文： https://reurl.cc/XRZoND ═ Step.2 ═ 將Step.1按讚畫面截圖，貼於此貼文留言區： https://reurl.cc/WN0E7y ，並回覆最喜歡《日日好日》官網中哪一篇文章。 本次將選出3名幸運得獎者，獲得《金繼》實體書乙本。 《金繼 Kintsugi》 博客來： https:...

圖說／  藝術家／廚師 馬爹(I  Made  Sukariawan) 文．張乃予　圖．Sukariawan（紙本訪談請見《日日好日》No.28  P.17） 根植峇里島的藝術旅程 當人們懷想峇里島（Bali Island），浮現眼前的是渡假村窗外的無敵海景、濃厚的文化氣息，以及藝術與手工藝天堂的聯想，結束旅程帶回家中的工藝紀念品彷彿讓人隨時再次展開Vacation Mode一般。而對於來自峇里島的馬爹（I Made Sukariawan）來說，峇里島不僅是他的家鄉，更是藝術旅程的起點。馬爹有如上述大眾對峇里島想像元素的集合體，8歲開始跟著父親學習木雕，長大後在渡假村工作18年，這段黃金歲月，影響馬爹的一生。除了帶他到世界各地體驗不同國家的文化和語言，更讓他認識在同一個渡假村工作的臺灣太太玲芳，最後一起落腳臺灣生根在地，轉折之遇如同漂流木，隨著緣份和命運安排，重新探索心中深埋許久的藝術家夢想。 在峇里島，人名不單是一枚標誌，還承載著豐富的文化意涵和個人歷史。馬爹（I Made Sukariawan）名字中的「Made」，原以為是和英文製造同樣的發音、意涵，一問之下才知這攸關到家中長幼的順序，峇里島的取名以四組為一循環，依序為「Wayan」、「Made」、「Nyoman」和「Ketut」。另外，名字中「I」代表男生，女生則是以「NI」做區分，家中剛好有四個小孩的馬爹排行第二，Sukariawan非家族姓氏，意含家人希望他享受快樂，整場訪談，馬爹也完美呈現出父輩對名字的期待，帶給人歡快而享受的對話氛圍。 圖說／馬爹（中）和峇里島家人弟弟（左）、父親（右）穿著在地服飾合影。 篇章新啟 遨遊後降落臺灣 回望馬爹訪談，數次脫口說出台語的「不簡單」。馬爹的旅程確實沒那麼容易。2011年，他和太太做出回臺定居的重大決定，在此之前一同在馬來西亞、泰國普吉島和日本石垣島工作蓄積跨國的生活經驗，也曾面臨2004年南亞大海嘯的世紀災難。這些經歷拓寬了視野和想法，也帶動他反思內心真正熱愛和應該把握的是什麼，成為之後藝術創作的養份。 此時，太太玲芳恰好在臺北有新的工作機會，離鄉背井多年也想家了，共同回臺的馬爹最初不只不會說中文，也沒有臺灣的技能證照，最後靠著夜裡玲芳陪著反覆溫習烘焙師證照的考古題，白日勤補語言課程，才讓臺灣的生活和工作穩定下來，這一切說定...

一行人環繞上山，車子緩緩駛進新北土城的產業聚落，只見在如同堡壘的三層樓巨型廠房內，一頁頁紙張正依序於生產線上穿梭，伴隨著繁忙而有秩序的機械運作聲，彷彿在為書籍的誕生演奏精彩的最終樂章。 紙海裡的奮鬥年代 「小時候，每當父親騎三輪車載著一堆紙張回家，我就知道又到了手工藝時間。」53歲的祥譽裝訂主理人陳志祥輕聲訴說起兒時回憶，父母最初在印刷業的發源地——萬華，從事裝訂工作，而身為獨子的他，從小就開始幫忙家裡業務，當時尚未有自動化技術，不論是手工折紙、上膠成書，每一道程序都仰賴細心的手工操作。 ▲ 圖說：廠房內需要時時看顧各條生產線以及機器的運作 「將一疊紙整理成冊聽來簡單，但實則千變萬化。像是產品DM常見的釘書針（騎馬釘）、國小作業簿的穿線、小說常見的膠裝、還有設計師巧思獨具的精裝樣式等，涵蓋技術包羅萬象！」 訪談當天，陳志祥拿出一本又一本書冊，以平易近人的方式介紹起每種技法原理。身為起家於傳統技術的匠人，他形容「裝訂是印刷產業的最後一哩路」，決定了最終樣貌與細節，為出版物的成型打下重要基石，這些工藝不僅是技術的展現，更是對作品靈魂的深刻體察。 紙縫間訂下的契約 「我就看你什麼時候會倒！」時間追溯到23歲退伍後的日子，當時的陳志祥，曾短暫地嘗試闖蕩其他產業，然而，他最終仍打定主意要全心投入家族事業中。他當時用50萬購下家中所有的機器設備、並租下廠房，儘管父親口中的叨念看似不支持，但他深知這是老一輩獨特的激勵方式，於是在如此嚴厲鞭策下，踏上了裝訂之路。 隨著時代的演進，六、七Ｏ年代後期臺灣引進日本的自動化技術。「我無法忘懷最初看到那些機器時的震撼，我們不再需要手工逐一配頁，幾乎所有事情都可以由機器完成，效率大幅提升。」 傳統產業在大環境中不斷變遷，力求成長的陳志祥也鎖定時興趨勢，投身科技戰場，並將基地搬遷至新興的加工重鎮中和，逐漸培養起穩固的客源與人脈。 ▲ 圖說：陳志祥樂於提攜後進，對於產業的傳承不遺餘力 工廠中的心靈書匣  「曾經，我身邊只剩下一輛貨車，每天過著送貨養家的日子......」語氣驟變，陳志祥歷經滄桑的眼眸中，流露了對於現實的百般無奈。他回憶起31歲時結束了一段婚姻，同年承租的鐵皮屋又被政府徵收，但為了生計與孩子，身為單親爸爸的他也只能咬牙苦撐。 所幸，努力終不被辜負，陳志祥憑藉從小磨練的深厚實力，後來再度奮起與好友合夥創業，更曾受聘擔任大型印刷公...